Principais artistas futuristas

Principais artistas plásticos futuristas e suas obras (estrangeiros):

- Umberto Boccioni (pintor e escultor italiano):  Formas Únicas de Continuidade no Espaço, The City Rises, The Street Enters the House, Dynamism of a Soccer Player, Development of a Bottle in Space, States of Mind I: The Farewells, Simultaneous Visions, States of Mind III: Those Who Stay, The Street Pavers, States of Mind II: Those Who Go, Dynamism of a Biker, The Laugh, Self-Portrait.

- Luigi Russolo (pintor e compositor italiano):  Mattino, Senza titolo, Autoritratto, Volo futurista, Donna che legge, Donna albero nube, Studio per 'La Rivolta', Crocifissione con le pie donne, Mamma, Tower bridge.
- Giacomo Balla (pintor e escultor italiano):  Abstract Speed + Sound, Dynamism of a Dog on a Leash, Flight of the Swallows, Lines of Movement and Dynamic Succession, Plastic Construction of Noise and Speed, Streamlines Future, Alberi Mutilati,Boccioni's Fist, Black and White Primavera, Spring, Numbers in Love,Black and White Futurist Forcefield, The Hand of the Violinist, Pessimismo e Optimismo, Speed of a Motorcycle, Shape Noise Motorcyclist, Paesaggio e Temporale, Abstract Speed - The Car Has Passed, Speeding Automobile, Auto en Course, Etude de Vitesse,Vortice, Mercury Passing Before the Sun, Form-Spirit Transformation,Warship, Widow and Wind (Veil of Vedova and Landscape), Gouache Study, FUTUR, Black and White Synthesis of Movement.

 Principais artistas futuristas (Literatura, estrangeiros):

- Vladimir Maiakovski (poeta e dramaturgo russo)

- Filippo Tommaso Marinetti (escritor, editor e poeta italiano)

- Émile Verhaeren (poeta belga)

- Fernando Pessoa (poeta e escritor português)

- Joan Salvat-Papasseit (poeta espanhol)

Principal artista plástica futurista (brasileiros):

- Anitta Malfatti (pintora, gravadora e desenhista brasileira)

 Principal artista futurista e suas obras (Literatura, brasileiros):

- Oswald de Andrade (escritor e dramaturgo brasileiro): Serafim Ponte Grande, Os condenados: I. Alma. II. A estrêla de absinto. III. A escada, A morta: peça em 1 ato, Um homem sem profissão: sob as ordens de mamãe, Feira das sextas, A estrela de absinto, O homem e o cavalo, Memórias sentimentais de João Miramar,O rei da vela, Marco Zero: A revolução melancólica, Primeiro caderno do aluno de poesia Oswald de Andrade, A utopia antropofágica: A antropofagia ao alcance de todos, Panorama do fascismo (inédito) ; O homem e o cavalo ; A morta, O perfeito cozinheiro das almas deste mundo, Estética e política, O santeiro do mangue e outros poemas.

Futurismo

O futurismo é um movimento artístico e literário surgido oficialmente em 20 de fevereiro de 1909, com a publicação do Manifesto Futurista, do poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro. A obra rejeitava o moralismo e o passado. Apresentava um novo tipo de beleza, baseado na velocidade e na elevação da violência. Ele fez parte da primeira vanguarda futurista.

O slogan do primeiro manifesto futurista de 1909 era “Liberdade para as palavras”, e considerava o design tipográfico da época, especialmente em jornais e propaganda. A diferença entre arte e design passa a ser abandonada e a propaganda é escolhida como forma de comunicação. Qualquer fronteira ainda existente entre a arte e o design é então eliminada.

O novo é uma característica tão forte do movimento, que este chegou a defender a destruição de museus e de cidades antigas. Considerava a guerra como forma de higienizar o mundo.

O futurismo desenvolveu-se em todas as artes, influenciando vários artistas que posteriormente instituíram outros movimentos modernistas. Repercutiu principalmente na França e na Itália, onde vários artistas, entre eles Marinetti, se identificaram com o fascismo.

O futurismo enfraqueceu após a Primeira Guerra Mundial, mas seu espírito rumoroso e inquieto refletiu no dadaísmo, no concretismo, na tipografia moderna e no design gráfico pós-moderno.

A pintura futurista recebeu influência do cubismo e do abstracionismo, mas utilizava-se de cores vivas e contrastes e a sobreposição das imagens com a pretensão de dar a ideia de dinamismo.

Na literatura, as principais manifestações ocorreram na poesia italiana, que se dedicava às causas políticas. A linguagem é espontânea e as frases são fragmentadas para exprimir a ideia de velocidade.

A França e a Itália foram os núcleos por excelência do Futurismo. Infelizmente, muitos dos artistas que se alistaram em suas fileiras se aliaram também ao ideal fascista. No pós-guerra, porém, esta escola perdeu seu vigor inicial, embora sua alma desassossegada tenha continuado a pairar sobre futuras manifestações artístico-culturais. Nas artes plásticas o futurismo foi inspirado pelo cubismo e pelo abstracionismo. Na literatura, a principal repercussão se dá na poética italiana, veículo de defesa das ideologias políticas.

Principais Características	do  Futurismo:
- Desvalorização da tradição e do moralismo;	- Valorização do desenvolvimento industrial e tecnológico;
- Propaganda como principal forma de comunicação;	- Poesias com uso de frases fragmentadas para passar a ideia de velocidade;
- Uso de onomatopeias (palavras com sonoridade que imitam ruídos, vozes, sons de objetos) nas poesias;	- Pinturas com uso de cores vivas e contrastes. Sobreposição de imagens, traços e pequenas deformações para passar a ideia de movimento e dinamismo.

Futurismo na Itália:

Foi em território italiano que o futurismo ganhou grande notoriedade. O fascismo italiano teve grande influência neste movimento artístico na Itália. Os principais artistas plásticos futuristas italianos foram Luigi Russolo, Umberto Boccioni e Carlo Carrá.

Futurismo na Rússia:

O movimento futurista russo recebeu forte influência do socialismo, principalmente após a Revolução Russa de 1917. O grande expoente da poesia futurista russa foi o poeta Vladimir Maiakovski, que fez uma ligação entre a arte e o povo.

Futurismo no Brasil:

No Brasil, o futurismo teve grande influência na produção artística de artistas ligados ao movimento modernista. Anita Malfatti, pintora, e Oswald de Andrade, autor, entraram em contato com o futurismo e o próprio Marinetti, com seu Manifesto Futurista, em suas idas à Europa, em 1912. Muitas ideias e conceitos futuristas foram incorporados às obras destes modernistas brasileiros.

A Semana de Arte Moderna de 1922 foi igualmente inspirada pelo Futurismo. Concepções como a rejeição ao passado, o culto do futuro, o desprezo às reproduções e o cultivo da pureza original vieram perfeitamente de encontro ao que os modernistas buscavam. Eles não desejavam nada mais que substituir padrões artísticos europeus por uma genuína criação nacional, valorizando a arte dos nativos e a cultura produzida pelos africanos.

Fontes: http://www.suapesquisa.com/artesliteratura/futurismo.htm http://www.brasilescola.com/artes/futurismo.htm

http://www.infoescola.com/artes/futurismo/